jueves, 18 de febrero de 2010

ROCK AND ROLL

¿QUÉ ES?
Rock and roll, rocanrol, rock'n'roll o meramente rock es un género musical de ritmo marcado, derivado de una mezcla de diversos géneros de música folclórica estadounidense (rhythm and blues, hillbilly, blues, country y western son los más destacados) y popularizado desde la década de 1950, siendo su cantante más influyente Elvis Presley y su banda más influyente The Beatles.
La expresión venía utilizándose en las letras del rythm & blues desde fines de la década de 1930, pero fue el disc jockey estadounidense Alan Freed quien comenzó a utilizar la expresión "rock and roll" para describir ese estilo.

CARACTERISTICAS
se basa en el sonido que proporcionan como base: 2 guitarras,1 bajo y 1 bateria formacion a la que se le puedenn añadir otros instrumentos electrificaccion:tanto en los instrumentos como en la voz atraves del microfono.Ademas el rock esta muy unido a las innovaciones tecnologicas del momento canciones:suelen ser cortas con esquemas melodicos de 4 frases y diseños repetitivos en el bajo (heredados del blues) socialmente: (los medios de la epoca)lo identifican con la cultura de los jovenes del mundo occidental debido al aumento de su capacidad adquisitiva ideologuicamente:es una musica que se identifica con la protesta y el inconformismo.

CANTANTES
1Aretha Franklin 2Ray Charles 3Elvis Presley 4Sam Cooke 5John Lennon 6Marvin Gaye
7Bob Dylan 8Redding 9Stevie Wonder 10James Brown 11Paul McCartney 12 Little Richard 13Roy Orbison 14Al Green 15Robert Plant 16Mick Jagger 17Tina Turner 18Freddie Mercury
19Bob Marley 20Smokey Robinson 21Johnny Cash 22Etta James 23David Bowie 24Van Morrison 25Michael Jackson 26Jackie Wilson 27Hank Williams 28Janis Joplin 29Nina Simone 30Prince 31Howlin’ Wolf 32Bono 33Stevie Winwood 34Whitney Houston 35Dusty Springfield
36Bruce Springsteen 37Neil Young 38Elton John 39Jeff Buckley 40Curtis Mayfield 41Check Berry 42Joni Mitchell 43George Jones 44Bobby “Blue” Bland 45Kurt Cobain 46Patsy Cline 47Jim Morrison 48Buddy Holly 49Donny Hathaway 50Bonnie Rait

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jueves, 11 de febrero de 2010

JAZZ

¿QUÉ ES?
El jazz es un genero musical nacido a finales del sigloXIX en Estados unidos que se expandió de forma global a lo largo de todo el sigloXIX. La historia del jazz se caracteriza por dos rasgos fundamentales: En primer lugar, tanto por su constante asimilación de otras tendencias musicales estilística o cultural mente ajenas a él, como por su capacidad de mezclarse con otros géneros y crear nuevos estilos musicales, como el rock and roll, que terminarían por evolucionar de forma independiente al jazz.En segundo lugar, por la sucesión de forma interrumpida de un numeroso conjunto de subes tilos que, vistos en perspectiva, manifiestan entre algunos de ellos enormes diferencias musicales. La palabra jazz, referida a un género musical, aparece escrita por primera vez el 6 de marzo de 1913 en el periódico San Francisco Bulletin.

CARACTERÍSTICAS
Las características definitorias del jazz son:un especial sentido del ritmo,el uso de la improvisacion y un peculiar tratamiento sonoro y armónico basado en los cantos de trabajo,en los gospels,y espirituales y sobre todo en el blues. Desde sus comienzos,el jazz se ha ramificado en muchos subestilos carentes de una descripción unica que se adapte a todos ellos con fiabilidad absoluta.Los intérpretes de jazz improvisan dentro de las convenciones de l estilo que han elegido.La improvisación se acompaña de una progresión de acordes de una canción popular o una composición original que se repite.Los instrumentistas imitan los estilos vocales negros,y los efectos sonoros como gruñidos y gemidos.

CANTANTES
1. louis armstrong 2. duke ellington 3. miles davis 4. chrlie parker 5. john coltrane 6. dizzy gillespie 7. billie holiday 8. thelonious monk 9. charles mingus 10. count basie11. Lester Young12. Ella Fitzgerald13. Coleman Hawkins14. Sonny Rollins15. Sidney Bechet16. Art Blakey17. Ornette Coleman18. Bill Evans19. Art Tatum20. Benny Goodman21. Clifford Brown22. Stan Getz23. Jelly Roll Morton24. Sarah Vaughan25. Herbie Hancock26. Bud Powell27. Wayne Shorter28. Fletcher Henderson29. Django Reinhardt30. Horace Silver31. Dave Brubeck32. Rahsaan Roland Kirk33. Cecil Taylor34. King Oliver35. Sun Ra36. Gil Evans37. Lionel Hampton38. Art Pepper39. Eric Dolphy40. Oscar Peterson41. Charlie Christian42. Ben Webster43. Fats Waller44. Earl Hines45. Woody Herman46. Wes Montgomery47. J. J. Johnson48. John McLaughlin49. Artie Shaw50. Lee Morgan

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jueves, 28 de enero de 2010

EL BLUES

¿QUÉ ES?
Representó para la comunidad negra un símbolo de identidad y expresión. Actualmente, es un género universal. El blues es un género musical que, debido a sus orígenes, fue tachado por mucho tiempo como música de esclavos en la que manifestaban el modus vivendi de los primeros migrantes negros en las costas de Estados Unidos; sin embargo en la actualidad lejos de ser discriminado, es reconocido por sus intérpretes, por la ejecución de sus instrumentos y por la viabilidad que representa para el mercado musical.

CARACTERISTICAS
Los géneros asociados al blues comparten un pequeño número de características similares, debido a que este género musical adopta su forma de las características personales de cada artista que lo interpreta. Sin embargo, existen una serie de características que estaban presentes mucho antes de la creación del blues moderno. Una de las primeras formas de música conocida que guarda similitud con el blues, se corresponde con los gritos de llamada y respuesta, los cuales se definieron como «expresiones funcionales de un estilo con acompañamiento o armonía y alejados de la formalidad de cualquier estructura musical». Una forma de este estilo pre-blues se pudo escuchar en los lamentos, o gritos de campo de esclavos, los cuales tomaron la forma de «canciones de un sólo intérprete con contenido emocional». El blues, hoy en día, se puede definir como un género musical basado tanto en una estructura armónica europea como en la tradición de llamada y respuesta del África occidental y transformado en una interacción entre voz y guitarra. Muchos de los elementos del blues, como el patrón de llamada y respuesta y la utilización de las notas de blues, pueden encontrarse en las raíces de la música africana.

CANTANTES
W.C. Handy, Son House, Bessie Smith, Robert Johnson, B.B. King, T-Bone Walker, Muddy Waters, Little Walter, Lonnie Johnson, John Lee Hooker, Blind Lemon Jefferson, Elmore James, Willie Dixon, Freddie King, Billie Holiday, Stevie Ray Vaughan, Charlie Patton, Ma Rainey, Leadbelly, Howlin' Wolf, Louis Jordan, Big Bill Broonzy, Skip James, Sonny Boy Williamson, Professor Longhair, Mamie Smith, Blind Blake, Robert Nighthawk, Memphis Minnie.

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jueves, 14 de enero de 2010

CRONOLOGIA DE LA MÚSICA POPULAR URBANA

50's rock and roll. Chuck Berry y Little Richard; el rock eminentemente "negro". Aparición de Elvis Presley, popularización del rock a gran escala. (Rockabilly) cronologia años 50 60 en mersey.



60's Los Beatles y la “Invasión británica"; Rolling Stones, The Who. Bob Dylan, Joan Baez. soul. ray Charles, James Brown, Aretha Franklyn.
la psicodelia. Jimi Hendrix y la revolución de la guitarra eléctrica. Jethro Tull (primeros años), Pink Floyd (primeros años), The Doors. Uso del Moog, el Mellotron y el Sitar. hard rock. Led Zeppelin, Black Sabbath, AC/DC y Deep Purple; Mediados de los años 60 - primeros años 70 rock sinfonico. ethro Tull, Pink Floyd, Genesis, Yes y King Crimson: Fines de los 60.


70's glam rock. David Bowie, Queen, Alice Cooper. Provocación y maquillaje. Ola de Hard Rock americano. Aerosmith, Kiss, Grand Funk Segunda etapa y desarrollo final del Heavy Metal. Judas Priest, Scorpions años 70 funk. James Brown, KC and The Sunshine Band, Cool and The Gang. Donna Summer, Gloria Gaynor, Earth Wind and Fire, Bee Gees reggea. Bob Marley
La gran explosión inglesa del PUNK, tras la aparición de The Ramones en EE.UU. Sex Pistols, The Clash. Mediados de los 70 (1977) La new wave, la influencia del Punk en el Pop y el rock. Blondie, The Police. Uso del sintetizador en el portpunk y New Wave. Depeche Mode. Finales de los 70 - 80 Rock siniestro , o DARKWAVE influenciado por el Glam rock, Punk (con temáticas oscuras) y sobre todo del Rock Psicodélico. Siouxsie, The Cure. Los 2 últimos años de los 70

80's Segunda ola Punk americana, raíces del hardcore: The Misfits, Dead Kennedys. Primeros 80 techno.house, trance, drum and bass, jungle. rap(Hip Hop) La New Wave of british Heavy Metal (NWOBHM). Iron Miden, Def Leppard. 80 new rmanthicsS. Pop rock con influencias "New Wave"; Tears for Fears, Duran-Duran El Hard Rock 80's o glam metal alcanza su mayor auge: Motley Crue, Poison, Europe, Bon Jovi. Mediados de los 80, Primeros grupos de rock alternatico rem
trash metaL: Metallica, Megadeth, Slayer, Sepultura. El Heavy Metal y el Hardcore, se fusionan. (Speed, Power) Ola del Rock o pop latino en Argentina, aparecen bandas como Soda Stereo y Tequila que llegarán y triunfarán en España Rock de fusion. El Rock y el Metal se fusionan con el Rap y el Funk. Faith no More, Red Hot Chili Peppers y Rage Against the Machine. 80 - primeros 90 Guns and Roses redefinen el Hard Rock. gothic metal, Lacrimosa 80

90's death metal, Sepultura new age grunge. Seatle se convierte en el centro del rock. ; surgen como principales exponentes Nirvana, Pearl Jam y Alice and Chains, años 90 AÑOS 90 Rock Industrial o metal industrial, con bandas como Marilyn Manson, Rammstein el britpop nace en Inglaterra a mediados de los Años 90, de la mano de Oasis, Blu, The Verve nu metal, el Metal alternativo como Korn, Linkin Park o Limp Bizkit, heredero del rock de fusión. Mediados de los 90
Surge el ‘neo punk' con grupos como Green Day, The Offspring principalmente, que se encargan de llevar el punk a un plano más comercial. Finales de los 90 Segunda época del nu-metal; Los principales grupos del movimiento son Slipknot, System of a Down y Korn entre otros. Últimos 90, y primera mitad de la núeva década. trip hop, Massive Atack world beat

MÚSICA POPULAR URBANA

De la enorme masa de esclavos negros que fueron transplantados por la fuerza y del contacto de sus prácticas musicales con las de los colonos blancos, nacen los cantos de trabajo y los espirituales. De la tradición blanca multinacional, pero fundamentalmente anglosajona, nacería la música country.

Entre 1958 y 1973, Blue Note -sello fundamental en la música negra culta y popular- produciría obras de vanguardia a la vez que abonaría el germen de una creación musical (R&B, funky, hard bop, jazz modal, souljazz) y artística (diseño gráfico en carátulas y contraportadas) en armonía con los cambios estéticos y sociales de una creciente clase media afroamericana. En su vasto catálogo cobran especial significado los pilares del movimiento funk. En este intervalo temporal que señalamos, la raza negra, no sin dejar mártires en la lucha por los derechos civiles, hacía progresos en esferas sociales hechas sólo para blancos, como el cine y la televisión. El fenómeno de masas de los Beatles (llegan en 1964 a EE.UU) y el auge del pop artístico van paralelos, aunque muy distanciados, del arte de protesta del jazz (sobre todo en la militancia del free jazz). El equilibrio que sustentaba la identidad de esta música popular hasta el inicio del hard bop (tenía aún esta condición como fenómeno de masas con el cool) entra en crisis por un contexto creativo y social repleto de encrucijadas: una, la diversidad de corrientes arrastrada desde los años 50; dos, el avance lingüístico “radical” traído por el free jazz y la “new thing”; tres, el inicio de la aventura